Ирина Пегова: Себя надо принять и полюбить такой, какая есть

На днях заслуженная артистка России Ирина Пегова вернулась из Минска, где проходили съемки продолжения сериала «Акушерка». 7 ноября она побывала в гостях у «СОЮЗа».

— Ира, многие в детстве мечтают стать артисткой...
— А я мечтала стать певицей. И мамина, и папина родня была музыкальной. Жили мы в Выксе, но родители из деревенских. Как застолье — так поют, идут на сенокос — поют, урожай убирают — опять поют. По папиной линии еще играли на гармошках и балалайках. Мама работала на металлургическом комбинате, папа был спортивным тренером.

— А кумиры были?
— Эдит Пиаф, Майкл Джексон. Пугачева вдохновляла меня на сольные выступления перед родственниками. Я делала себе на голове три хвоста и объявляла: «Выступает треххвостая Алла Пугачева!» Образ придумала сама.

Уже в театральном училище я понимала, что я — характерная артистка. На курсе больше ни у кого не было такой фактуры, меня относили к разряду «девушка из народа». Как-то в Нижегородское училище приехал режиссер Петр Фоменко. Он посмотрел наш курс и обратил на меня внимание. Я вообще везучая на людей. Тем же летом поехала поступать к нему на курс в ГИТИС. И была принята.

— Не комплексовали из-за лишних килограммов?
— На актерском факультете впервые начала переживать из-за лишних килограммов. В детстве в деревне у бабушки перед нами на стол ставили сковороду с жареной картошкой и не контролировали, кто сколько съел. Я перепробовала все диеты мира! Даже экстремальное голодание, когда семь дней — на одной дистиллированной воде и по полчаса в день лежишь в прохладной ванне, чтобы кожа подтягивалась.

Эксперименты оказались чрезвычайно выгодными для студенческого кошелька, но вредными для здоровья. Я научилась быстро сбрасывать пару килограммов, но они так же быстро возвращались. С возрастом помудрела: не стоит жить в постоянной борьбе с собой. Себя надо принять и полюбить такой, какая есть.

— Известность к вам пришла после «Прогулки» Алексея Учителя.
— Это была первая главная роль, причем с огромным количеством текста. С влюбленными в мою героиню Павлом Баршаком и Евгением Цыгановым мы были однокурсниками по ГИТИСу. Учитель запрещал нам заранее обсуждать персонажи, так как задумал живое неотрепетированное кино, он хотел, чтобы мы встречались только на съемочной площадке.

— А как к вам «прилипло» амплуа «типичной русской женщины»?
— После родов мне предлагали только роли героинь с трудной судьбой. Началось, видимо, с удачного образа в телефильме «Варенька». На какой бы кастинг я ни пришла, всегда слышала: «Макияжа не надо, волосы не распускай». Когда мне это порядком надоело, я остриглась под ежик, как в детстве.

— В фантастической комедии «СуперБобровы-1» и «СуперБобровы-2. Народные мстители» чего больше — экшена или драмы?
— Мы пошли по голливудской дорожке, когда во второй части антагонисты становятся еще круче. Вот и у нас в первой части злодеев не было, а во второй их сразу два.

— Расскажите о трюках и спецэффектах.
— Если в первой части я находилась на съемках в подвешенном состоянии и все время задыхалась, то во второй всего лишь... летала в цирке. Такие сцены требуют большего количества дублей, к тому же съемки проходили летом, в самое пекло. Мы снимали на юге — в Геленджике и Новороссийске. Потом даже летали в Таиланд: по сюжету герои выступают в местном цирке. В общем, пиротехника, много дыма и взрывов. Признаюсь, что сниматься в героическом кино очень тяжело.

— Во время съемок не стало Владимира Толоконникова, сыгравшего Павла Григорьевича.
— Я благодарна судьбе, что нам удалось вместе поработать с Владимиром Алексеевичем. Он был очень умным и понимающим человеком, трогательным, смешным и ироничным, поддерживал легкую атмосферу на площадке. От него всегда веяло позитивом. Во время съемок режиссеру позвонили и сообщили, что его не стало. А мы сняли только одну треть фильма. Тем не менее режиссер и продюсер решили продолжить снимать кино в честь него. Удивительно, но сцену, в которой дед умирает, мы должны были снимать как раз на следующий день после смерти актера. Кстати, продюсер Виталий Шляппо — белорус, а режиссер Дмитрий Дьяченко снимал белорусскую «Кухню».

— Расскажите о своих новых работах.
— В Беларуси завершились съемки сериала «Акушерка-2». Первые несколько смен проходили в пригороде Минска, в небольшой деревне. В центре сюжета по-прежнему история талантливого врача Татьяны Скворцовой, которую я играю. Главврач роддома Татьяна Скворцова, кажется, достигла всего, о чем может мечтать женщина, — успешная карьера, взрослая дочь и любимый мужчина (его играет Владимир Епифанцев). И вот в роддом попадает женщина с тяжелым гипертоническим кризом, готовая умереть ради ребенка. Татьяна обещает ей, что все будет хорошо, в ее роддоме не было и не будет смертельных случаев...

— Кто ваши партнеры?
— Мою «дочку» играет Валентина Ляпина, с которой мы только что закончили сниматься в другом проекте, где тоже играли маму и дочь.

— Где еще снялись?
— В драме «Годунов», комедиях «Крымская сакура» и «Позвоните Мышкину».

— Сериал «Годунов», один из самых масштабных проектов этого года, только что вышел на экраны.
— Костюмы для актеров шились больше восьми месяцев. Всего в сериале задействовано более 200 персонажей. Кроме Сергея Безрукова в сериале принимают участие Андрей Мерзликин, Анна Михалкова, Светлана Ходченкова, Сергей Маковецкий... Сюжет сериала «Годунов» основан на реальных исторических событиях и охватывает период от смерти Ивана Грозного до начала правления Михаила Романова.

— Кто режиссер сериала?
— Андрей Андрианов, известный своей последней работой — сериалом «София».

— А кого сыграли вы?
— Последнюю жену Ивана Грозного — Марию Нагую. У Грозного было много жен, историки до сих пор спорят, как их считать и каких можно назвать «полноценными», а каких нет. Последняя жена Ивана Грозного, Мария Нагая, стала в итоге важной фигурой в нашей истории.